Καλύτερες θεατρικές παραστάσεις 2017: Συγκεντρώσαμε τα πιο αξιόλογα έργα που μπορείτε να δείτε στις Αθηναϊκές σκηνές!
Η νέα θεατρική σεζόν μετράει ήδη 1 μήνα πορείας και οι πρώτες εντυπώσεις από το κοινό δεν αργούν να έρθουν. Για μία ακόμη χρονιά, οι θεατρικές σκηνές παρουσιάζουν μια τεράστια ποικιλία έργων κλασσικών, αλλά και σύγχρονων και δεν ξέρεις τι να πρωτοδιαλέξεις. Κωμωδίες, δράματα, κοινωνικά ή ψυχολογικά θρίλερ αλλά και έργα που φλερτάρουν με το μιούζικαλ, κάνουν την εμφάνιση τους και γεμίζουν ενδιαφέρον το φιλοθεάμον κοινό.
Εμείς σας προτείνουμε τις καλύτερες (μέχρι τώρα) θεατρικές παραστάσεις για να τις εντάξετε στην πολιτιστική σας ατζέντα για τα Χριστούγεννα αλλά και τον Γενάρη:
1.”Υπηρέτης δύο αφεντάδων” – Θέατρο Άλφα-Ιδέα
Μια κλασσική ιστορία του θεατρικού είδους της Comedia de l’Arte, που έχει όμως διασκευαστεί στην πιο φρέσκια και σύγχρονη εκδοχή. Η βασική ιστορία έχει ως πρωταγωνιστές τον απερίσκεπτο αλλά και παμπόνηρο υπηρέτη και τα δύο ερωτευμένα αφεντικά του, ωστόσο η ομάδα Ιδέα έρχεται να το απογειώσει με λογοπαίγνια, ευφυέστατες κωμικές αναφορές κάθε είδους και πολλά θεατρικά σκηνοθετικά ευρήματα, ώστε να μην πλήξεις ποτέ!
Αν θες μια καλή κωμωδία για να περάσεις ένα πολύ ευχάριστο βράδυ, η συγκεκριμένη παράσταση είναι η ιδανική επιλογή. Αξίζει να γίνει και αναφορά στις τρομερές ερμηνείες των Αθηνά Μουστάκα και Κωνσταντίνου Μπιμπή, με μια αντίστοιχα καλοκουρδισμένη ομάδα, που απ’ότι φαίνεται θα τους συζητάμε συχνά στο μέλλον!
Σκηνοθεσία: Κ. Γάκης
Ερμηνεύουν: Γ. Δρακόπουλος, Χρ. Ευθυμίου, Αθ. Μουστάκα, Κ. Μπιμπής, Κ. Παπουτσάκη. Σκηνικά-κοστούμια: Β. Σύρμα
Μουσική: Κ. Γάκης
Διάρκεια: 110 ‘
Άλφα-Ιδέα
Τηλ : 2105238742
Παραστάσεις : Σάβ.: 9.15 μ.μ., Κυρ. 7 μ.μ.
Τιμή : € 15, 12.
2.”Η Αγριόπαπια” – Θέατρο Πορεία
Το μόνο σίγουρο είναι πως οποιοδήποτε έργο δει κανείς στο Θέατρο Πορεία, δεν θα φύγει απογοητευμένος. Πόσο μάλλον όταν πρόκειται για ένα από τα αριστουργήματα της κλασσικής δραματουργίας και έχει σκηνοθετηθεί από τον Δημήτρη Τάρλοου.
Υπόθεση: Ο Γκραίγκερς γυρίζει στην πατρίδα του έπειτα από χρόνια απουσίας σ’ ένα ερημικό μέρος, όπου ανέπτυξε τη φιλοσοφία του για τη ζωή, την οποία αποκαλεί «επιταγή του ιδεώδους» και συνοψίζεται στον αγώνα για επίτευξη της αλήθειας με κάθε θυσία. Επιστρέφοντας ξανασυναντά τον παιδικό του φίλο Γιάλμαρ Έκνταλ, ο οποίος ζει σε μία πλάνη ως προς την οικογενειακή του γαλήνη, τη συζυγική του ευτυχία και το μέγεθος της προσωπικότητάς του. Ο Γκραίγκερς τον θεωρεί τότε ιδανικό παραλήπτη για την «επιταγή» του και επιχειρεί να οδηγήσει την οικογένεια Έκνταλ στη συνειδητοποίηση της ψευδαίσθησής της και να «σώσει» με κάθε κόστος την αγριόπαπια από τον βυθό.
Σκηνοθεσία:Μ. Δούνιας
Ερμηνεύουν: Αλ. Μυλωνάς, Μ. Βακούσης, Άννυ Λούλου.
Σκηνικά: Δ. Πολυχρονιάδης
Κοστούμια: Β. Σύρμα
Μουσική: Θ. Οικονόμου
Φωτισμός: Β. Ταμιωλάκη
Διάρκεια: 105 λεπτά
Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας-Β΄ Σκηνή
Τηλ : 2114117878
Παραστάσεις : Δευτ., Τρ.: 9 μ.μ., Κυρ. 5 μ.μ.
Τιμή : € 15, 10, 5.
4.”Ο γάμος της Μαρίας Μπράουν” – Θέατρο Οδού Κυκλάδων
Ο γάμος της Μαρίας Μπράουν υπήρξε η μεγαλύτερη επιτυχία του Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ, ενός από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες του Γερμανικού κινηματογράφου και θεάτρου. Η ταινία αποτελεί το πρώτο μέρος μιας τριλογίας με θέμα την ιστορία της Γερμανίας, αμέσως μετά την ήττα του Ναζισμού, κατά την περίοδο του «οικονομικού θαύματος».
Η Μαρία παντρεύεται τον Χέρμαν εν μέσω βομβαρδισμών και ζουν μαζί «για μισή μέρα και μια ολόκληρη νύχτα». Εκείνος φεύγει για το Ανατολικό μέτωπο, και η Μαρία μάταια τον περιμένει να γυρίσει. Έχοντας την πληροφορία πως είναι νεκρός, προσπαθεί να ξαναφτιάξει τη ζωή της μέσα στα ερείπια του πολέμου. Η γνωριμία της με ένα βιομήχανο υφασμάτων της προσφέρει την ευκαιρία που ζητά. Τίποτα δεν τη σταματά μπροστά στην επίτευξη του στόχου. Κοιτάζει μόνο το μέλλον και ξεχνά το παρελθόν, προκειμένου να πετύχει το όνειρό της. Η επιστροφή του συζύγου θ’ ανατρέψει ριζικά την εξέλιξη των πραγμάτων.
Μια καλοσχεδιασμένη παράσταση με ρυθμό, λιτή, μινιμαλιστική, αντιμελοδραματική που αξίζει να δείτε.
Ερμηνεύουν: Λ. Παπαληγούρα, Μ. Μουμούρης, Γ. Νταλιάνης, Β. Ανδρεαδάκη, Γ. Συμεωνίδης, Ν. Γεωργάκης
Θέατρο Οδού Κυκλάδων «Λευτέρης Βογιατζής»
Κυκλάδων 11 & Κεφαλληνίας, Κυψέλη,
Εθνικό Θέατρο Rex – Σκηνή Κοτοπούλη
Τηλ : 2103305074
Παραστάσεις : Κυρ.: 7 μ.μ., Τετ.-Σάβ. 8 μ.μ.
Τιμή : € 22, 17, 15, 10. Κάθε Παρ. € 13 και κάθε Τετ., Πέμ. € 15.
8. “Ο Φάρος” – Θέατρο Αθηνών
Παραμονή Χριστουγέννων, στο υπόγειο ενός σπιτιού, σ’ έναν παραθαλάσσιο οικισμό στα βόρεια του Δουβλίνου, ενώ έξω μαίνεται η καταιγίδα, τέσσερις φίλοι κι ένας μυστηριώδης ξένος θα περάσουν τη νύχτα γιορτάζοντας με τον τρόπο που ξέρουν: παίζοντας χαρτιά και πίνοντας.
Ο Σάρκυ έχει επιστρέψει μετά από καιρό, για να προσέχει τον Ρίτσαρντ, τον μεγαλύτερο αδελφό του, που τυφλώθηκε πρόσφατα. Στη γιορτινή βραδιά είναι μαζί τους ο Ιβάν κι ο Νίκυ, φίλοι αδελφικοί, στο ποτό και τις αποτυχίες της ζωής. Κι ένας ακόμη απρόσκλητος επισκέπτης, ο κύριος Λόκχαρτ, που κανείς δεν τον γνωρίζει, ενώ εκείνος μοιάζει να γνωρίζει πολλά.
Ενώ η νύχτα βαθαίνει κι η καταιγίδα θριαμβεύει, οι πέντε άντρες θα παίξουν μέχρι το τέλος, ποντάροντας όλο και περισσότερα: μια πιθανότητα να ξεφύγουν απ’ το παρελθόν τους. Και μια τελευταία ευκαιρία να σώσουν την ψυχή τους.
Το νέο έργο σε σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Μαρκουλάκη που τα τελευταία χρόνια έχει βαλθεί να μας καταπλήξει, ανεβάζοντας σπουδαία και πιο σύγχρονα θεατρικά έργα. Η επιλογή των ηθοποιών επίσης γίνεται με μεγάλη προσοχή και το συνολικό αποτέλεσμα είναι σίγουρα κάτι που πρέπει να έχετε στις θεατρικές σας εμπειρίες. Ειδικά ο Οδυσσέας Παπασπηλιώπουλος ξεχωρίζει με την ερμηνεία του.
Σκηνοθεσία:Κ. Μαρκουλάκης
Ερμηνεύουν: Οδ. Παπασπηλιόπουλος, Κ. Μαρκουλάκης, Ν. Ψαρράς, Πρ. Αλειφερόπουλος, Αιμ. Χειλάκης
Θέατρο Αθηνών
Τηλ : 2103312343
Παραστάσεις : Τετ.-Παρ.: 9 μ.μ., Σάβ. 6 μ.μ./ 9 μ.μ., Κυρ. 6 μ.μ./ 9 μ.μ.
Τιμή : € 20-10. Ισχύουν ειδικές τιμές.
9.”Ο πατέρας του Άμλετ” – Θησείον Ένα θέατρο για τις τέχνες
Ο Πατέρας του Άμλετ είναι το πρώτο θεατρικό έργο του Μάνου Ελευθερίου. Είναι η αναμέτρηση με τον θάνατο, με αυτά που έγιναν, ο απολογισμός μιας ζωής. Ο Μάνος Ελευθερίου και ο Θοδωρής Γκόνης επιχειρούν να μπουν στο μυαλό και την ψυχή ενός μεγάλου δραματικού ήρωα λίγο πριν το τέλος του. Εργαλείο τους; Ο Χρήστος Χατζηπαναγιώτης, ο οποίος γίνεται η φωνή του επιβλητικού και μελαγχολικού πατέρα του Άμλετ και μας μεταφέρει στον κόσμο του, για να μας θυμίσει πως ο Άμλετ είμαστε εμείς.
Μια ερμηνεία με επίγνωση και ευαισθησία από τον Χρήστο Χατζηπαναγιώτη που καταχειροκροτήθηκε. Το έργο αποτελεί μια διεισδυτική ματιά τόσο σε αυτά που προκύπτουν μέσα από το έργο του Σέξπιρ, όσο και σε πιο σύγχρονες κοινωνιολογικές παρατηρήσεις. Αξίζει να συγκαταλαχθεί στις καλύτερες θεατρικές παραστάσεις της σεζόν.